John Wesley Harding (LP) (Ltd) [Analog]

告知通り非常に良い商品でした。翌日納品で対応も早かったです。ありがとうございました。

このアルバムはWikipedia（ウィキペディア）では、アコギ一本とハーモニカのみで、最後の二曲だけドラムとアコースティックギターが入っているとあり、前作迄のロック色が無くなったように受けるが、違う。１曲目からベースが入っていて、ドラムも激しくはないが加わっている。確かにエレキ･ギターがないので、地味で暗めな印象を与えるトーンもあるが、初め聴いた時は、意外にテンポが良く、入りやすくて心地よかった。特にベースの絡み等が。バイク事故から１年半ぶりだが、返って洗練されたのではないだろうか。尚、背表紙のギターを持って歌うディランの風貌はキリストみたいな境地に見える。後年のビートルズを想起させる。風貌だけでなく彼ら四人に、そして他にも、もっと言えば、ユーミンとか、昭和40年代のテレビの主題歌にも影響を与えている。やはり、精神は不動なのだ。また、I Am A Lonesome Hoboの最後の詩は、テレビ局等､メディアに言いたい件だ。妬み＝盗み だ。今でも当てはまる。 【蛇足】ジャケットのディランの右隣りの原住民の人が､元ラグビー日本代表の松尾雄司に似ている。特に「人はなぜ強くなければならないか」の本の表紙の顔に。夢でもいいから、ボブ･ディランと松尾さんがこの構図の通りに納まってくれたらと思っている。

Bob Dylanのアルバムで何が一番好きか？と言われると非常に悩むのだが、単に音だけで選ぶとしたらこの67年「John Wesley Harding」を選ぶかもしれない。フォーク、サイケが微妙にアクセントになっている傑作「Blonde On Blonde」の後のバイク事故復帰第一弾という位置づけであり、カントリーに歩み寄った「Nashville Skyline」の中間作（The Bandとの地下室はあるが）であり、音はやはり、フォークロック路線ではあるがカントリーの一歩手前のような微妙なバランスの上で成り立っている。実際後半2曲は「Nashville Skyline」の序曲に聞こえる。非常にシンプルな構成も好きな理由のひとつで、Dylanのアコギ、ハーモニカ、ピアノ、C.McCOYのベース、K.Buttreyのドラムス、曲によりP.Drakeのスティールギター。 また本作が他のミュージシャンに与えた影響力も凄く、Rolling Stonesの超名盤「Beggars Banquet」の生みの親と言えば語弊があるだろうか？ 何れにしてもサイケの人気時代に示したDylanの指針は、ロックの本来持つ暖かさや自然な音の響きの重要性を再度考えるきっかけのひとつであったことは間違いないと思う。 それとどうでも良いけどこの2003年[Remastered]盤の音って、当時の音質から進歩していないと思うのは私だけでしょうか？

同時代にビートルズはプロヂュースに凝りすぎライブで再現できないようなアルバムを制作したことと対照的。 最小限の言葉と音、最低限の楽器編成で音楽の内容は伝わるもので、プロデュースに凝る必要はない。 こんなことを述べると総すかんを食いそうだが、ビートルズの功罪は大きい。学生運動の盛り上がりなどと同じく、以来ソニー、ワーナーなどの巨大資本が音楽産業を飲み込み、その発展形であるディスコ音楽が良質なR・B音楽を食いつぶしたのだ。 ビートルズの出現がそれを早めた。もちろん彼らの出現がなくとも、きっと代役はあられていただろうがーーーーー。もしビートルズがサーはジャントペパーズを制作しなければ、今の世界の民族音楽はきっと変わっていた。

生ギター、ベース、ドラムとスティールギターというシンプルな編成のこのアルバムは、リラックスしたディランの歌声と少しだけカントリーフレーバーを含んだ楽曲が素晴らしく、私は「All Along The Watchtower」と「I’ｌｌ Be Your Baby Tonight」が特に好きだ。

1967年12月27日発売の傑作。ボブ・ディランのアルバムは高校時代からそれなりに聴いていますが、このアルバムか「時代は変わる」が、私が聞いた中では最高傑作かと思っています。ビートルズの「サージェント・ペパーズ」と同時期の作品で、どちらも好きですが、「サージェント・ペパーズ」の凝った作りに対して、ディランの方は、ほとんどギター、ベース、ドラムだけのシンプルで渋い内容になっています。シンプルですが、ディランのギター、ハーモニカ、ボーカルとそれをサポートするベースとドラムのバッキングが最高にハマっていて、何度も聞くほどに好きになるという飽きのこない魅力を持った傑作です。

ボブディランのアルバムは数多く持ってるけど、繰り返し聴く回数が多いのはこのアルバムかも。 極めて上質でシンプルなベースとドラムをバックに淡々と唄うディラン。 スルメのような味わい深いアルバムです。

「見張り塔からずっと」という、ディラン以外のカバーに名演の多い名曲のオリジナルがここで聴けます。最後の「アイル・ビー・ユア・ベイビー・トゥナイト」がこのアルバムの雰囲気をもっとも表しているとは思いますが、曲としてはディランの一筋縄ではいかない面をよくあらわしている「悪意の使者」も名曲だと思います。'87のグレイトフル・デッドとのセッションでも実に印象的に歌われています。 とはいえ、このアルバムを単独で聴く気にはあまりなれないのもまた事実です。ほかのライヴでの名唱がいくらでも聴けるのですから。

This is one of those albums that certifies Dylan as the ultimate storyteller, able to step over the fickle fashions of the time, the Rolling Stones and the Beatles were doing fine at the time, and here he showcases his incredible ability to keep in touch with the common man and his heroes. John Wesley Harding is a haunting song loosely based upon John Wesley Hardin...one of the hardest outlaws of the nineteenth century and yet essentially a man of honor. Frankie Lee and Judas Priest...two more unlikely and enigmatic characters would be hard to find. I have listened to the song since 1967 and I am still not sure what it's about!! Dear Landlord speaks for renters everywhere...the song of the common man? Which segues into I Am a Lonesome Hobo...Dylanesque humor. All Along The Watchtower is a classic in it's own right although I suspect that Hendrix placed it there. This is one of my favourite Dylan albums and marks a time in my youth for sure, and certainly marks an important statement in Dylan's career. It is probably one of the easiest Dylan albums to listen to and runs through delightfully.

Un excellent album ou Dylan explore son coté Country/Folk Je recommande ce classique!

ottimo

Belíssimo disco, bastante lírico. A sonoridade desta edição está ótima.

I know this remaster came out like 20 years ago, but I never got around to picking it up until just now. Suffice it to say, it does sound significantly better than the original CD mastering circa 1987, although the difference is not quite as dramatic as you'll find on the Bringing it all Back Home and Highway 61 remastered 2004 SACD's. But you do get a slightly punchier sound with a tad more clarity, which is probably about as much as a remaster will reveal given the very simple arrangements. And as my headline says, this IS the 2005 SACD remaster, just without the SACD layer that you can't play anyway without an SACD player. So don't fear that those special editions from 20 years ago were any different in terms of normal CD playing/ripping than this one is - save yrself the money and get this one, it sounds great. Indeed, for stereo, this is the definitive mastering since the 2017 Mobile Fidelity one is the mono version (and it is possibly remixed, as is MOFI's wont). The album itself is extraordinary and obviously a must have for anyone just getting into The Bob, which is hopefully a lot of younger people seeking something slightly more substantive than, oh I don't know, Ed Sheeran or Olivia Rodrigo. And at $7.99 you got no excuse not to pick it up and then spend years trying to figure out just what Bob's getting at in As I Went Out One Morning. Beguiling!